Suzanne

中文名：蘇珊?希雅妮

國籍：美國

出生地：美國印第安納州

生日：1946年6月4日

職業(yè)：音樂家作曲家聲音設(shè)計(jì)師唱片公司高管

代表作：《Turning》、《Sargasso Sea》

蘇珊?希雅妮，1985年開始與Private Music唱片公司合作，在這個階段她總共發(fā)行了五張專輯，并屢獲葛萊美獎的提名，透過BMG唱片公司的發(fā)行，使全球樂迷更加了解她。合作數(shù)年之后，蘇珊亟思轉(zhuǎn)變，她開始想?yún)⑴c自己專輯的錄制工作，于是她結(jié)束了跟唱片公司的合作關(guān)系，搬至北加州，放棄電子合成樂的創(chuàng)作，重拾古典音樂的精神。

從藝歷程：蘇珊在1982年發(fā)行她的個人首張專輯「愛欲之潮」（Seven Waves）。至今已擁有十張的個人演奏專輯、個人激光視盤、CF及電視配樂、樂譜冊，并獲得四次葛萊美獎提名，同時更是Billboard排行榜上「新世紀(jì)音樂」（New Age）的常勝軍。

這些榮譽(yù)無法完全代表聆聽蘇珊。希雅妮音樂的感動。蘇珊的音樂創(chuàng)作融合了古典的技巧，并以現(xiàn)代鋼琴的表現(xiàn)詮釋出簡單、輕盈的音樂空間感，彷佛跟大自然合為一氣，無限延伸人類的感性想象。

早期蘇珊的創(chuàng)作有著濃郁的電子風(fēng)格，除了因?yàn)樗c電子合成樂的開山祖師Don Buchla工作外，她并為自己設(shè)計(jì)了一款名為Buchla的電子合成樂器，往后十年她便以這臺機(jī)械 做為她重要的創(chuàng)作樂器。而她的個人首張專輯「Seven Waves 」也成為早期電子樂的代表性作品之一。

第二張專輯「愛的速率」（The Velocity of Love），蘇珊與因電影「火戰(zhàn)車」而獲得1981年最佳電影配樂獎，并以專輯「南極物語」而在全球擁有高知名度的新世紀(jì)音樂電影配樂大師范吉利思（Vangelis）共同合作演奏。這次的合作機(jī)會讓他們二人私底下成了無話不說的好友，并且也讓此專輯有了極佳的銷售成績。

專輯中的同名主打曲<愛的速率>成為蘇珊最膾炙人口的代表作品。此外，專輯更登上了美國著名的新成人抒情電臺（New Adult Contemporary）的點(diǎn)播排行榜。

蘇珊與喬組了一家名為Seventh Waves的公司，在1994年發(fā)行了「琴夢」（Dream Suite）專輯，這張專輯是她首度嘗試與大型管弦樂團(tuán)合作。之后她錄制了「浮光掠影」（ Pianissimo II）專輯，這是她第二次嘗試專輯獨(dú)奏的型式，并在次年又得到葛萊美獎提名，這已是她第四次提名葛萊美獎了。此外她認(rèn)識了許多住在北加州的音樂家與藝人，并開始衍生制作「最真的夢－音樂會現(xiàn)場實(shí)況錄音」的概念。

隨著「最真的夢」專輯發(fā)行，蘇珊展開全球巡回音樂會，1997年她在歐洲巡回演出，1998年的10月她來臺灣演出，繼之再到拉丁美洲演出。

「我的音樂是絕對追尋自然，因而它可以超乎國界，跨越種族、文化的藩籬?！褂锰K珊對自己音樂的詮釋作結(jié)尾。我們期待以她的琴聲翱翔天地之間。

專輯《Pianissimo 》（低語輕訴）是Suzanne Ciani(蘇珊?希雅妮）的“低語輕訴”系列專輯的第一輯。

她被美國樂壇喻為“…自然，純凈，彷佛是潛意識里最向往的溫柔?！?/p>

Suzanne Ciani與電子音樂打了二十年交道以后，選擇了不同的音樂方向。她重新發(fā)掘了一項(xiàng)她自孩童時期就掌握的樂器。在Yamaha公司位于加利福尼亞州Buena Park的音樂廳里，Suzanne制作了她的第一張鋼琴獨(dú)奏專輯.《Pianissimo》是一張她在之前專輯里最喜歡的歌曲的合集。這張專輯里還加了兩首新歌。錄制運(yùn)用的技術(shù)能讓你感到你在一個大音樂廳欣賞獨(dú)奏會。Suzanne在《Rain》和《Neverland》里有卓越表現(xiàn)。她的所有歌曲都引發(fā)豐富的想象。

專輯《Pianissimo II》（低語輕訴 II)是Suzanne Ciani(蘇珊?希雅妮）的“低語輕訴”系列專輯的第二輯。她被美國樂壇喻為“…自然，純凈，彷佛是潛意識里最向往的溫柔?！盨uzanne的音樂創(chuàng)作表達(dá)出她個人獨(dú)有的成熟、創(chuàng)新風(fēng)格，最難得的是：自她發(fā)行首張個人專輯至今十六年來，她的音樂始終富有情感，而不是充滿匠氣的表現(xiàn)。典雅唯美的鋼琴，與新世紀(jì)電子合成音樂之間，原本很可能會是一種妥協(xié)的關(guān)系，但Suzanne卻將二者完美結(jié)合，雖然音質(zhì)旋律變化無窮，而音樂表情卻是控制自如，因?yàn)閷σ魳返纳羁腆w認(rèn)，使得她能善用這樣的語言，去述說女人對感情的無限依戀，同時維持一種純凈自然的生命情懷。聽《低語輕訴》中的音樂，感覺上不是在宣泄情感，而是將情感升華，很舒服，很甜美，彷靈魂洗滌后的空明澄澈。

享譽(yù)全球的New Age女鍵盤音樂家Suzanne Ciani蘇珊希雅妮六歲時迷上了蕭邦等的古典音樂作品而開始學(xué)鋼琴，一路接受科班訓(xùn)練教育最后取得加州大學(xué)柏克萊分校作曲碩士學(xué)位。畢業(yè)后她從事廣告配樂，作品數(shù)度獲得Clios等多項(xiàng)廣告大獎肯定。

她被美國樂壇喻為"自然，純凈，仿佛是潛意識里最向往的溫柔"。蘇珊的音樂創(chuàng)作表達(dá)出她個人獨(dú)有的成熟、創(chuàng)新風(fēng)格，最難得的是：自她發(fā)行首張個人專輯至今十六年來，她的音樂始終富有情感，而不是充滿匠氣的表現(xiàn)。

典雅唯美的鋼琴，與新世紀(jì)電子合成音樂（New Age）之間，原本很可能會是一種妥協(xié)的關(guān)系，但蘇珊希雅妮卻將二者完美結(jié)合，音樂表情控制自如，因?yàn)閷σ魳返纳羁腆w認(rèn)，使得她能善用這樣的語言，去述說女人對感情的無限依戀，同時維持一種純凈自然的生命情懷。

享譽(yù)全球的New Age女鍵盤音樂家Suzanne Ciani(蘇珊?希雅妮），六歲時迷上了蕭邦等的古典音樂作品而開始學(xué)鋼琴，一路接受科班訓(xùn)練教育，最后取得加州大學(xué)柏克萊分校作曲碩士學(xué)位。畢業(yè)后她從事廣告配樂，作品數(shù)度獲得Clios等多項(xiàng)廣告大獎肯定，1974年搬到人文薈萃的紐約大都會，曾與極微主義作曲家菲力浦.葛拉斯、爵士樂團(tuán)Spyro Gyra合作過，蘇珊希雅尼逐漸發(fā)展個人的音樂事業(yè)，從1979年起整整兩年光陰，蘇珊希雅尼完成了首張專輯《Seven Waves》，先在日本締造斐然成績，兩年后回到美國發(fā)行。1980年并在電影《名揚(yáng)四海》中擔(dān)任鍵盤配樂演出。連續(xù)發(fā)表兩張個人專輯獲得相當(dāng)大的好評。1985年她加入Private Music唱片公司，但卻始終在另一位藝人嫉妒中而倍感壓抑。于是當(dāng)她移居北加州海岸，認(rèn)識后來的先生喬?安德森﹙他是專研娛樂法令的律師﹚后，遂以首張專輯《Seven Waves》為靈感，成立了自己的品牌“Seventh Waves”，喬擔(dān)任公司總裁，蘇珊?希雅妮則是制作總監(jiān)。旗下除了蘇珊外，還有黑人鋼琴家羅伊?恩特、女豎琴家喬治雅?凱莉、鍵盤配樂家麥可?霍普、派屈克?米瑞﹙都是她的朋友﹚等藝人。

二十年來，蘇珊希雅尼發(fā)行的作品輯中，《Velocity of Love》（1984)、《Private Music Of Suanne》（1992)、《Dream Suit》（1994)、《Turning》（1999)都獲得AMG四顆星以上佳評，及滾石雜志極高評價(jià)

蘇珊?希雅尼的音樂被美國樂壇如是形容“自然、純凈，仿佛是潛意識里最向往的溫柔”。典雅唯美的鋼琴與新世紀(jì)電子合成音樂之間原本很可能會是一種妥協(xié)的關(guān)系，但她卻將二者完美的結(jié)合，雖然音樂質(zhì)旋律變化無窮，但音樂表情卻是控制自如，因?yàn)閷σ魳返纳羁腆w認(rèn)，使得她能善用這樣的語言去述說女人對感情的無限依戀，同時維持一種純凈自然的生命情懷。這張專輯《The Private Music Of Suzanne Ciani》（蘇珊?希雅尼唯美鋼琴）完整地記錄了Suzanne Ciani(蘇珊?希雅妮）全盛時期的十首絕對經(jīng)典作品。還包括了兩首最新的創(chuàng)作曲《航向拜占庭》、《潺潺輕瀉》。兩首新作在現(xiàn)代鋼琴的演奏風(fēng)格中融入了古典音樂的技巧與情緒，給人一種純凈、輕盈、典雅、脫俗的美和想象空間。聆聽整張專輯感覺就像一次妙不可言的度假，身體的每一個細(xì)胞仿佛都已經(jīng)閑適下來，如微風(fēng)拂面，如漫步在海邊的沙灘，凝望海面的盡頭，不覺思緒已變得無限開闊、蔓延、隨著蘇珊跳動的音符陷人深深的冥想……

Suzanne Ciani 的音樂領(lǐng)域跨足作曲、編曲、錄音、制作、廣告及節(jié)目配樂 ...等多項(xiàng)領(lǐng)域，屬于全才型的創(chuàng)作音樂人 ．屢獲廣告界Clios配樂獎、四次葛萊美獎（Grammy）提名、全美告示牌（Billboard）新世紀(jì)音樂榜、美國著名成人抒情電臺排行榜等。四張?zhí)崦鹑R美獎的專輯在1982年發(fā)行．至今她已擁有個人演奏專輯、個人激光視盤、CF及電視配樂、樂譜冊，并獲得四次葛萊美獎提名，同時更是Billboard排行榜上「新世紀(jì)音樂」（New Age）的常勝軍。

Suzanne Ciani 的音樂創(chuàng)作融合了古典的技巧，并以現(xiàn)代鋼琴的表現(xiàn)詮釋出簡單、輕盈的音樂空間感，仿佛跟大自然合為一氣，縹緲漫延．．。

Suzanne Ciani 在亞洲的旅行之后得到靈感，1998年出版了《Turning》這張專輯，包括了12首曲目，其中收錄了與臺灣歌手齊豫 的合作作品《Turning》，還有班德瑞的《夢花園》也是出自 Suzanne Ciani 的這張作品。

1985年Suzanne加入Private Music唱片公司，移居北加州海岸，認(rèn)識后來的先生喬?安德森后，遂以首張專輯《Seven Waves》為靈感，成立了自己的品牌“Seventh Waves”公司，喬擔(dān)任公司總裁，Suzanne則是制作總監(jiān)。此外她認(rèn)識了許多住在北加州的音樂家與藝人，并開始衍生制作《最真的夢－音樂會現(xiàn)場實(shí)況錄音》的概念。隨著《最真的夢》專輯發(fā)行，Suzanne展開全球巡回音樂會，1997年她在歐洲巡回演出。

“我的音樂是絕對追尋自然，因而它可以超乎國界，跨越種族、文化的藩籬?！边@是Suzanne用自己的話對自己音樂的詮釋。

《Silver Ship》是五屆格萊美提名的Suzanne Ciani 自從1999年出版專輯《Truning》以來的一張新專輯。就如她既往的作品一樣，她的樂隊(duì)在新專輯中充分體現(xiàn)了他們一直以來的風(fēng)格。比方說 Paul McCandless 富于變化的黑管，Matt Eakle 的長笛，Teja Bell 的吉他，還有Michael Manring 的貝司. 當(dāng)然還有表現(xiàn)非常突出的大提琴家。Ciani 說她的創(chuàng)作靈感沉睡了5年之后，終于在她回到意大利家鄉(xiāng)的時候被喚醒。這種感覺給了她很多的創(chuàng)作靈感。這并不是某些作品的雛形，而是成熟的藝術(shù)家內(nèi)心深沉的愛戀而創(chuàng)作出來的作品。Ciani深厚的古典底蘊(yùn)使她輕松的處理管弦樂部分，并且不時流露出她長期從事的電子音樂的特征。

享譽(yù)全球的New Age女鍵盤音樂家Suzanne Ciani(蘇珊?希雅妮），在她7歲那年開啟了她的音樂生涯。曾四次獲葛萊美獎最佳新世紀(jì)音樂專輯提名。同時更是Billboard排行榜上“新世紀(jì)音樂”的常勝將軍。她被美國樂壇喻為“自然，純凈，彷佛是潛意識里最向往的溫柔?！?/p>

她的音樂始終富有情感，而不是充滿匠氣的表現(xiàn)。典雅唯美的鋼琴，與新世紀(jì)電子合成音樂之間，原本很可能會是一種妥協(xié)的關(guān)系，但Suzanne卻將二者完美結(jié)合，雖然音質(zhì)旋律變化無窮，而音樂表情卻是控制自如，因?yàn)閷σ魳返纳羁腆w認(rèn)，使得她能善用這樣的語言，去述說女人對感情的無限依戀，同時維持一種純凈自然的生命情懷。

《Seven Waves》（愛欲之潮）是Suzanne的首張作品，具有強(qiáng)烈的個人特色，柔美脫俗，靈活而優(yōu)美地交錯運(yùn)用鋼琴與電子合成器。她的每一首鋼琴樂章都是她自己作的曲，融合了古典的技巧，并以現(xiàn)代鋼琴的表現(xiàn)詮釋出簡單、輕盈的音樂空間感，彷佛跟大自然合為一氣，無限延伸人類的感性想象。

五次葛萊美獎提名，全球擁有無數(shù)樂迷的蘇珊希雅尼（Suzanne Ciani)，她的鋼琴演奏永遠(yuǎn)給人忘不了的優(yōu)雅印象。在這位素有鋼琴女詩人美稱的音樂里，除了女性慣有的纖細(xì)情感與浪漫情愫，深受蕭邦、貝多芬和莫札特等古典大師作品影響的她，琴音流轉(zhuǎn)間更多了份典雅氛圍的蘊(yùn)染；而她天生散發(fā)出的脫俗氣質(zhì)不經(jīng)意地灑落於作品里，那詩般耐人尋味之美最是教人為她的音樂駐足流連之處。

Suzanne Ciani(蘇珊?希雅妮）早期的創(chuàng)作有著濃郁的電子風(fēng)格，1985年，Suzanne開始與Private Music唱片公司合作，在這個階段她總共發(fā)行了五張專輯，并屢獲葛萊美獎的提名，透過BMG唱片公司的發(fā)行，使全球樂迷更加了解她。合作數(shù)年之后，Suzanne亟思轉(zhuǎn)變，她開始想?yún)⑴c自己專輯的錄制工作，于是她結(jié)束了跟唱片公司的合作關(guān)系，搬至北加州，放棄電子合成樂的創(chuàng)作，重拾古典音樂的精神。

《History Of My Heart》（心的歷程），她在現(xiàn)代鋼琴的演奏風(fēng)格中融入了古典音樂的技巧與情緒，使她的音樂具有一種純凈、輕盈、典雅、脫俗的美和想象空間。

蘇珊與喬組了一家名為Seventh Waves的公司，在1994年發(fā)行了「琴夢」（Dream Suite）專輯，這張專輯是她首度嘗試與大型管弦樂團(tuán)合作。之后她錄制了「浮光掠影」（ Pianissimo II）專輯，這是她第二次嘗試專輯獨(dú)奏的型式，并在次年又得到葛萊美獎提名，這已是她第四次提名葛萊美獎了。此外她認(rèn)識了許多住在北加州的音樂家與藝人，并開始衍生制作「最真的夢－音樂會現(xiàn)場實(shí)況錄音」的概念

在Velocity of Love新發(fā)行不久，Suzanne Ciani與提琴手Steve Kindler,打擊樂手Kurt Wortman,笛手Peter Gordon,和吉他手John Wheelock共同開始錄制Hotel Luna. 正因?yàn)橛羞@些樂手的演奏加入Ciani合成器和鋼琴的豐富曲調(diào)中，像《Maremosso》這樣有帶有世俗味的美妙曲目才在長笛和提琴獨(dú)奏映襯下更有真實(shí)感。穿透《Rain》中暴風(fēng)雨聲沒有什么驚喜，但它嘀嗒的鍵盤聲不管怎么說做還得不錯。Ciani更好的運(yùn)用了她在音樂質(zhì)感上的創(chuàng)作天分，她這樣的前衛(wèi)電子音樂先驅(qū)似乎在內(nèi)心里懂得在哪里用人的感性來代替技術(shù)音效。她用這樣的經(jīng)驗(yàn)使《Love Song》具有適度的優(yōu)雅，而且將它與《Simple Song》并置。這首歌里冒起的活潑的合成聲和著響亮的合成銅管吹奏，在滲透整曲的電子背景下聽起來妙不可擋。其后， Ciani的流行樂感統(tǒng)領(lǐng)了《L'Azzuro》的美妙流暢的曲調(diào)，浪漫得無以倫比。Kindler的提琴織進(jìn)Gordon的長笛，統(tǒng)一于Ciani引人的合成音效中。這些是Ciani目前為止最有成就的作品，在專輯的浪漫與回憶主題下光彩奪目。

Suzanne在她7歲那年開啟了她的音樂生涯。當(dāng)時她的母親在住家附近的一次商品促銷會上幫她買來一張古典音樂的合集后，Suzanne馬上被巴赫、貝多芬和莫扎特的優(yōu)美音樂深深吸引，作為家里六個孩子中的老三，Suzanne找到了屬于自己的一個小空間，那就是自學(xué)彈鋼琴和學(xué)習(xí)樂理。Suzanne的首張作品是1982發(fā)行的《Seven Waves》，中文被翻譯成《愛欲之潮》。Suzanne的作品具有強(qiáng)烈的個人特色，柔美脫俗，靈活而優(yōu)美地交錯運(yùn)用鋼琴與電子合成器。她的每一首鋼琴樂章都是她自己作的曲，而且也參與編曲、制作、錄音以及文案撰寫。

1988年發(fā)行的這張《Neverland》專輯是她的第三張專輯，也是她四次獲葛萊美獎最佳新世紀(jì)音樂專輯提名中的首次提名。第一首專輯同名曲“Neverland”我翻譯為“夢幻島”或者“夢幻國度”。Suzanne充分發(fā)揮了電子合成器的夢幻色彩，20秒出現(xiàn)的曲調(diào)轉(zhuǎn)換將開首的單音彈奏用合成器的溫暖音色進(jìn)行鋪墊，直至1分06秒達(dá)到樂曲的高潮。整曲旋律一直重復(fù)彈奏，溫柔不失輕快，同時蘊(yùn)涵著合成器的爆發(fā)力。第四首的“Aegean Sea”（愛琴海）也是一首曲調(diào)優(yōu)美的音樂風(fēng)景畫，合成器模仿的海浪聲不時在音樂中出現(xiàn)，令人不用閉眼就能從音樂的旋律中感受到那輕柔波濤的愛撫。

1991年，Ciani發(fā)行了Hotel Luna，音樂的靈感來自她到意大利的旅行，以更多地了解她的意大利血統(tǒng)。

1994年，Ciani創(chuàng)立了自己的獨(dú)立唱片公司Seventh Wave。她的丈夫成為了品牌的總裁。

1994年的專輯《Dream Suite》與年輕的俄羅斯樂團(tuán)一起在莫斯科錄制，并獲得了格萊美獎提名。

1999年的《轉(zhuǎn)折》（Turning）是她的第一首有歌詞的作品，該曲由臺灣藝術(shù)家齊瑜（Chyi Yu）演唱。

2006年初，Ciani的《銀船》獲得了第五屆年度最佳新時代專輯獨(dú)立音樂獎。Ciani還是“獨(dú)立音樂獎”評選委員會的首任成員，以支持獨(dú)立藝術(shù)家。Ciani在新時代的爵士樂隊(duì)The Wave中演出。

2012年，Ciani入選《鍵盤雜志》名人堂。

2014年，她發(fā)起了Kickstarter廣告系列，以資助她作為電子音樂先驅(qū)者生活中的紀(jì)錄片。該活動取得了成功，屢獲殊榮的電影《浪潮中的生命》于2017年3月12日在西南音樂節(jié)的南部首映，并進(jìn)行了音樂節(jié)巡回演出，現(xiàn)已發(fā)行DVD。

2015年2月，Ciani成為三所韋爾斯利學(xué)院校友之一，獲得校友成就獎。

2016年，Ciani發(fā)行了1975年Buchla音樂會，該音樂會由1975年4月在紐約市進(jìn)行的兩場現(xiàn)場表演組成。她被要求釋放一些存檔的資料，并在其發(fā)布后和“突然之間，我在公眾的視線中再也沒有電子設(shè)備！我對發(fā)生的事情一無所知；感覺很奇怪。當(dāng)我出來時，整個文藝復(fù)興都在進(jìn)行?！痹谒麤Q定出售公司后，布哈拉說服Ciani向他購買了布哈拉合成器，但她離開了一年后才開始使用它。

在2016年，Ciani釋放電光伏，使用協(xié)作Buchla合成與音樂家凱特林·奧里利亞·史密斯，作為一部分RVNG國際機(jī)場 FRKWYS系列。

2017年3月，發(fā)行了“生命中的波浪”，這是關(guān)于Ciani的紀(jì)錄片，由Window Pictures的Brett Whitcomb和Bradford Thomason制作。

2017年5月，Ciani成為首屆在年度電子節(jié)Moogfest上獲得穆格音樂創(chuàng)新獎的女性。

2018年6月，Ciani和制片人KamranV發(fā)行了LIVE Quadraphonic，這是一張現(xiàn)場專輯，記錄了她40年來在Buchla合成器上的首次個人表演。該節(jié)目于2016年3月5日在舊金山的格雷區(qū)（Gray Area）舉行，以四聲道四聲道聲音呈現(xiàn)。它標(biāo)志著30多年來首批四聲乙烯基唱片發(fā)行，并使用了由Involve Audio在澳大利亞墨爾本開發(fā)的矩陣錄音系統(tǒng)，部分基于QS矩陣系統(tǒng)。黑膠唱片限量發(fā)行了227冊，每套售價(jià)227美元，其中還包括由Involve Audio開發(fā)的定制設(shè)計(jì)的QS兼容四聲道解碼器。

在2019年6月，F(xiàn)inders Keepers Records發(fā)行了Ciani先前未發(fā)行的專輯，她于1969年錄制了這張專輯，名為《邪惡之花》。它的特色是法國詩人查爾斯·鮑德萊爾（Charles Baudelaire）演唱的《élévation》，齊亞尼（Canii）在Buchla合成器上表演。

榮譽(yù)記錄：屢獲廣告界Clios配樂獎、四次葛萊美獎（Grammy）提名、全美告示牌（Billboard）新世紀(jì)音樂榜、美國著名成人抒情電臺排行榜等。

蘇珊在1982年發(fā)行她的個人首張專輯「愛欲之潮」（Seven Waves）。至今已擁有十張的個人演奏專輯、個人激光視盤、CF及電視配樂、樂譜冊，并獲得四次葛萊美獎提名，同時更是Billboard排行榜上「新世紀(jì)音樂」（New Age）的常勝軍。