簡介:
張大為出生于中國大陸的西安,六歲時,即開始學習彈鋼琴,16歲,張大為開始創(chuàng)作鋼琴曲,同時發(fā)展他個人作曲的音樂曲風。
1979年西安音樂學院鋼琴系畢業(yè)后,張大為在中國頗享聲譽的音樂表演團體--東方歌舞樂團工作時,他由于才華洋溢而身兼數(shù)職─他是鋼琴家、鍵盤手、作曲家、又負 更多>
張大為出生于1964年4月26日中國大陸的西安,六歲時,即開始學習彈鋼琴,16歲,張大為開始創(chuàng)作鋼琴曲,同時發(fā)展他個人作曲的音樂曲風。
1979年西安音樂學院鋼琴系畢業(yè)后,張大為在中國頗享聲譽的音樂表演團體--東方歌舞樂團工作時,他由于才華洋溢而身兼數(shù)職─他是鋼琴家、鍵盤手、作曲家、又負責編曲;同時,他還出訪世界各地─諸如加拿大、日本、新加坡等地表演與錄音。在東方歌舞樂團任職時,張大為首試中國大陸的第一部音樂合成器;由于驚艷于電子科技與這種具有無限創(chuàng)造可能性的樂器結(jié)合,張大為毫不遲疑的投入了電子音樂的國度。 張大為是中國第一位利用MIDI科技整合在錄音過程中的音樂工作者。
1991年,他的首張電子音樂專輯─<電子山>由百代唱片(EMI)出版,隨后他離開東方歌舞樂團,用他所有的音樂藝術(shù)才能,投注于他的--電子音樂。
1992年起,張大為開始與中國以及西方的電影與媒體工業(yè)合作密切。
1995年,他的電視記錄片<雪域>贏得了『最佳中國電影紀錄片音樂獎』。 張大為在作曲與表演藝術(shù)上的獨特天分,為他個人贏得『中國電子音樂之父』的美譽,他的電子音樂為中國的電影、電視界,帶來了新的、現(xiàn)代的聲音。 而張大為的音樂風格,因受到各種世界級音樂家的影響而且極富變化,讓他得以向國際音樂舞臺進軍。多年前,張大為在北京看完Jean Michel Jarre的表演之后,即積極尋找電子音樂的其它作曲家。他推崇一位美籍的希臘作曲家Vangelis,而且認為他是心中最喜愛的音樂家之一;張大為成熟的音樂風格呼應(yīng)了電子音樂領(lǐng)域里一些主要的音樂家作品,也因此,張大為的作品更具原創(chuàng)性。 西藏一直以來總被人們披上一層神秘面紗,除了喇嘛、梵唄之外,有名的大概就是布達拉宮與牦牛等象征西藏的符碼,而所謂的西藏音樂對非修習藏密的愛樂者來說,喇嘛頌唱的經(jīng)文內(nèi)容并不具太大的意義,而喇嘛以頭腔為共鳴點的低沉復聲唱腔則是西藏音樂的特色之一,聲音中充滿的幽暗深邃的能量,就像能把人一下就吸進這個瞑想空間內(nèi),結(jié)合西藏本身的宗教色彩,實具凈化人心之效,不過聽多了,其中的冷與陰暗倒也讓某些愛樂者心生恐懼而不敢接觸,也一直讓西藏音樂成為小眾的音樂之一。 然而在朱哲琴打著西藏旗幟的「阿姐鼓」推出之后,讓人對西藏音樂的形象產(chǎn)生極大的變貌,尤其是他撼人的聲音以及超重低音的混音處理,除在唱片市場震出了一片天地外,也為當代西藏音樂開創(chuàng)了跨界色彩的新格局。繼之而起的同類型作品除了朱哲琴的《央金瑪》之外,Nomad的「天唱」專輯以及99年由素有「中國電子音樂之父」之稱的張大為所出版的「唉嘛噢」專輯皆屬這類的作品。 取材于西藏的風俗、聲音、景觀以及精神上的探索,著名的中國籍音樂制作人與作曲家張大為,以音樂帶聽眾走入一個既顯著、又極度隱密的香格里拉世界。 eMAo 的創(chuàng)作歷時三年。
在1995年與1996年間,張大為及其它音樂工作伙伴倪妮小姐及王魯湘先生二次進入西藏。
1995年首度的西藏之旅,張大為用心地去觀察、去聆聽、去錄制當?shù)氐奈鞑刈诮虄x式以及各類慶典;返回北京之后,他立即展開作曲的工作,將自西藏采錄而來的原聲巧妙地編引入西方現(xiàn)代舞曲音樂、中國音樂型態(tài)之中,獨創(chuàng)為一種非常特殊、極有氛圍與個人色彩的音樂風格,而這些所有的特色,皆首度呈現(xiàn)在<E MA O>專輯中。 在第二次行程中,因緣際會,張大為一行人拜見了極受藏民推崇的精神領(lǐng)袖--朗仁大師。在獲知<E MA O>專輯的企畫構(gòu)想后,大師親自念頌了為世界祈求和平的經(jīng)文;
而就在1997年,即大師與這音樂團體相遇后的六個月,大師與世長辭,離開人間。于是,<E MA O>專輯里,留下了朗仁大師離世前唯一授權(quán)的聲音紀錄。 與大師的相遇,讓張大為看到了將<E MA O>發(fā)行全世界的使命,他希望把這個『和平』、『愛』與『自由』的神圣訊息,盡可能傳到世界各個角落。
1998年夏天,張大為飛往瑞典,與著名的制作人及混音工程師Thomas Hedquist作混音的工作,而 Mastering則在Wax的MNW工作室完成。身處瑞典時,張大為發(fā)現(xiàn)當?shù)氐拇蟛菰c濃密森林的景觀,酷似西藏;他喜歡它清新的空氣、廣闊無垠的天空,同時亦了解到位于瑞典的MNW,正是適合發(fā)行<E MA O>到全世界的公司。 eMAo可說是張大為用音樂完成的一部西藏之旅年代紀,他捕捉了這個古老國度給他的靈感,更以他意象鮮明的音樂,帶人們─重返西藏。?
張大為部分音樂作品
1988年 《天作》,1990年由EMI(百代)唱片發(fā)行;
1989年 為東方歌舞團大型音樂舞蹈晚會創(chuàng)作的《非洲舞蹈印象》《祝?!?;
1990年 “張大為電子音樂會”《世紀空間》,首演于北京展覽館劇場;
1991年 紀錄片《鬼城》;
1991年 “張大為電子音樂會“,北京民族文化宮劇場;
1992年 專題片《327.5》、專題片《走出關(guān)中》;
1993年12月 赴日本參加“中國電影周”活動,擔任“趙季平電影音樂會”音樂總制作人;
1994年 專題片《國貨》、 大型紀錄片《雪域》;
1995年 紀錄片《楚成旦巴和托林寺》獲中國第一屆電視紀錄片“最佳音樂獎”;
1995年 19集電視劇《住別墅的女人》;
1996年 20集電視劇《愛誰是誰》; 30集電視劇《京城鏢局》;
1997年 《唉嘛噢-eMAo》唱片完成。
1998年簽約瑞典MNW唱片公司。
1999年由德國Sattva唱片公司在德國,瑞士,奧地利發(fā)行。同年臺灣風潮唱片在臺灣和香港發(fā)行。MNW唱片公司2000年在北歐發(fā)行; 電視片《槍毒大案5.17》;
1998年 電視劇《媽媽今夜去遠航》獲第十屆“金星獎”優(yōu)秀兒童劇獎,獲98“飛天獎”兒童劇一等獎,獲98“金鷹獎”兒童劇一等獎; 電視片《中華泰山》;
1999年 電視劇《二丫來隊》獲第十一屆電視劇“金星獎”短篇電視劇二等獎;
1999年 華納德國在全世界發(fā)行的《Tibetiya》;
2000年 20集電視片《唐之韻》、 大型紀錄片《重讀大黃河》;
2001年 電影《銅鼓》;
2002年 電視片《晉商》、電視劇《伊田事件》;
2003年 文獻紀錄片《任弼時》; 20集電視劇《張大千敦煌傳奇》。
2005年 20集電視劇《黃河浪》;
2004年 10集電視片《愛新覺羅?溥儀》;
2006年 電影《兒子同志》,電影《水雨童話》。
2007年 為電影《此生此愛》作曲。
2007年 為電視劇《我們倆的婚姻》作曲。
2007年 紀錄片《末代皇帝》 獲美國紐約電影電視紀錄片獎及西班牙電視紀錄片大獎。
2008年 為電視劇《紅官窯》作曲。
2008年 為電影《同心》作曲。
2008年 為紀錄片《法門寺》作曲。
2008年 為電視片《漢字5000年》作曲。
2009年 為紀錄片《大秦嶺》作曲。
2010年 為紀錄片《公司的力量》作曲。