Aoe&ft阿紫醬

奧爾夫音樂教育體系是當(dāng)今世界最著名、影響最廣泛的三大音樂教育體系之一。奧爾夫的音樂教育原理，即是原本性的音樂教育。原本的音樂是和動(dòng)作、舞蹈、語(yǔ)言緊密結(jié)合在一起的;它是一種人們必須自己參與的音樂，即人們不是作為聽眾，而是作為演奏者參與其間;它是先于智力的，它不用什么大型的形式，不用結(jié)構(gòu);它帶來(lái)的是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。原本的音樂是接近土壤的、自然的、機(jī)體的、能為每個(gè)人學(xué)會(huì)和體驗(yàn)的、是適合于兒童的。

奧爾夫原本性音樂教育的原理歸納為：1、綜合性
隨著科學(xué)的發(fā)展，將藝術(shù)劃分得也越來(lái)越細(xì)，但音樂不是以單一的形式存在的，不是單純用嘴唱或用耳朵聽，它是一種綜合的藝術(shù)，可以一邊唱一邊跳一邊用樂器演奏。奧爾夫指出：原本的音樂是什么呢?原本的音樂決不是單純的音樂，它是和動(dòng)作、舞蹈語(yǔ)言緊密結(jié)合在一起的。這是人類本來(lái)的狀況，是原始的，也是最接近人心靈的，因此可以說(shuō)音樂是綜合的藝術(shù)。
2、創(chuàng)造性(或者稱即興性)
孩子的生活經(jīng)驗(yàn)沒有受太多的社會(huì)影響而定型，因此他們天然的具有對(duì)音樂的創(chuàng)造性。在看到一幅圖畫后，他們可以根據(jù)自己的理解用音樂去表達(dá)，通過(guò)簡(jiǎn)單的樂器即興演奏、即興表演，使孩子也從事藝術(shù)家的工作，用音樂去挖掘、去創(chuàng)作、去發(fā)揮想像力。當(dāng)沒有樂器時(shí)，他們能用手、腳、筷子、報(bào)紙等代替音樂進(jìn)行演奏，充分體現(xiàn)對(duì)樂器的創(chuàng)造性。
3、親自參與、訴諸感性、回歸人本
情商是人們智力發(fā)展的一個(gè)重要因素，以往人們不知道通過(guò)何種途徑去培養(yǎng)，現(xiàn)在奧爾夫就是一個(gè)培養(yǎng)情商的好方法。通過(guò)孩子的視、聽、觸、嗅，最大限度地調(diào)動(dòng)孩子各個(gè)方面的能力，開發(fā)孩子的潛能。原本的音樂是一種人們必須自己參與的音樂。音樂在這里的作用在于，它使人們成為一個(gè)主動(dòng)者參與其間，而不僅僅是一個(gè)聆聽者。當(dāng)音樂響起，你可以用身體動(dòng)作表達(dá)，就像有的小孩子，聽到電視里面唱歌或者跳舞，也扭動(dòng)小屁股跳起來(lái)，嘴里也哼唱起來(lái)。這種自?shī)首詷返囊魳沸问接兄谇楦械氖惆l(fā)與宣泄。
4、從本土文化出發(fā)
奧爾夫的音樂教育思想及其教學(xué)方法，呈現(xiàn)一種開放性，這使得奧爾夫音樂教育體系在任何一個(gè)國(guó)家、民族的傳播必然形成本土化。奧爾夫音樂重在理念，它沒有規(guī)定一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)的示范課程，他鼓勵(lì)人們依照本國(guó)的文化，將他的音樂理念融入其中，這樣雖然給教學(xué)帶來(lái)一定難度，但也給各國(guó)的奧爾夫教育工作者提供了一個(gè)無(wú)限發(fā)展的空間。
從本土出發(fā)，中國(guó)的奧爾夫結(jié)合了本民族的文化、語(yǔ)言、民歌、童謠甚至是方言。這種音樂更被人們熟知，更為人們所接受，具有通俗性，人們更易懂。因此，各國(guó)的奧爾夫理念相同，卻在具體內(nèi)容上不同，不會(huì)使奧爾夫局限在某一時(shí)代、某一國(guó)家，而是不斷創(chuàng)新，世世代代發(fā)展下去。
5、從兒童出發(fā)
音樂不是精英人才的專利品，在七種智能學(xué)說(shuō)里面，提到可以通過(guò)藝術(shù)渠道對(duì)人進(jìn)行培養(yǎng)。有些家長(zhǎng)認(rèn)為孩子沒有音樂細(xì)胞，沒必要對(duì)孩子進(jìn)行音樂教育，這就大錯(cuò)特錯(cuò)了。藝術(shù)是每個(gè)人的本能。每個(gè)孩子都能感受和體驗(yàn)。
一個(gè)6歲以下的孩子，聲帶發(fā)育還不成熟，如果讓孩子唱一個(gè)長(zhǎng)音，他還唱不下來(lái)，有時(shí)出現(xiàn)唱歌唱不準(zhǔn)的現(xiàn)象，也是正常的，但他的動(dòng)作發(fā)展已經(jīng)成熟，聽覺也是成熟的，因此奧爾夫最適于孩子。讓他們從小懂得節(jié)奏、韻律，了解音樂語(yǔ)言。

局限性：奧爾夫音樂不是學(xué)習(xí)高深的音樂技能，它重在開發(fā)人的潛能，可以說(shuō)奧爾夫是關(guān)于音樂的啟蒙，是學(xué)習(xí)其它音樂的起步。
總之，奧爾夫打破了科學(xué)的系統(tǒng)性，擺脫了科學(xué)對(duì)音樂的桎梏，更有利于個(gè)性的健康發(fā)展。
奧爾夫音樂教育是當(dāng)今世界最著名的音樂教育之一。

優(yōu)勢(shì)：奧爾夫的音樂教育原理是指原本性的音樂教育。
原本的音樂是指人們不是作為聽眾，而是作為演奏者參與其間，把動(dòng)作、舞蹈、語(yǔ)言緊密結(jié)合在一起，是一種人們必需自己參與的音樂；原本的音樂是接近自然，源于生活，能為每個(gè)人學(xué)會(huì)
和體驗(yàn)的，非常適合于兒童的。
它形式簡(jiǎn)潔，它不用什么大型的形式，不用結(jié)構(gòu)；是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。
奧爾夫原本性音樂教育的原理可以歸納為以下幾點(diǎn)：
1、即興性；
2、綜合性；
3、參與性；
4、自然性；
5、民族性
6、大眾性。
其中即興是奧爾夫音樂教育體系最核心、最吸引人的構(gòu)成部分。
奧爾夫音樂教育的可貴之處在于：
1、音樂教育不再是個(gè)別的，而是讓每一個(gè)孩子都有了機(jī)會(huì)來(lái)感受，表現(xiàn)音樂的豐富性。
2、讓孩子們擺脫了琴凳琴弦的束縛，也不再只是被動(dòng)地聆聽。沒有枯燥乏味的技巧訓(xùn)練，即可讓孩子進(jìn)入表現(xiàn)音樂的階段，使學(xué)習(xí)音樂不再那么“BORING”。
3、孩子不再是一直被動(dòng)地學(xué)習(xí)固化的東西，而有了自己廣泛的即興創(chuàng)作的空間。
4、把孩子從單純的個(gè)體化的練聲，練琴帶入了合作的天地，讓他們?cè)缭绲亻_始學(xué)習(xí)如何協(xié)作、服從、領(lǐng)導(dǎo)與被領(lǐng)導(dǎo)。
5、在置身于“玩”的過(guò)程中去感知音樂的內(nèi)涵，去產(chǎn)生人與人之間的在情感上的溝通與聯(lián)系，在“玩”中增強(qiáng)合作意識(shí)和在群體中的協(xié)調(diào)能力。