“pluck”是一種音色類型，常見于電子合成器，同時也是“膽識”、“意志”的意思。葛東琪用“pluck”作為武器，開拓日益彰顯的個人音樂宇宙。
《Pluck》沿續(xù)《SOS》和《第二街區(qū)》制作理念，繼續(xù)以電音曲風為主。在充滿不確定的旅途中，磨煉膽識與意志，收獲勇氣，觸碰未知。這張專輯將以探索未知的形式持續(xù)上線單曲，共計收錄十首個人原創(chuàng)作品。 -
《g》
拉扯意志，?神經(jīng)陷入正反兩級的暈眩，是暗夜天臺中央的蜘蛛，細小神經(jīng)感知著失重與墜落。
自我僵持，自我斗爭，自我拉扯。 - 章節(jié)感旋律和節(jié)奏是遞進的緊迫氣息，葛東琪以獨具個人特征的處理方式，將唱腔完美融于合成器音色內(nèi)，吟唱著意志與神經(jīng)的易碎，鋼琴賦予迷幻氣息以宏大背景，編曲呈現(xiàn)跌宕起伏的事件感循環(huán)縈繞著灰暗氣息，仿佛失重，仿佛時鐘的循環(huán)之中。 -
《102BPM》
制作人葛東琪突破性融合Deep House & Future Bass曲風，打造具有強烈特征的音色標簽。
在聲音與節(jié)奏的變化中，產(chǎn)生眩暈，看到繚繞的煙霧。
飽和度極高的Deep House風格，從不均勻的律動，到閃爍其間的合成音色，制作人葛東琪用獨特的方式編排旋律和人聲，增添跳躍、迷幻的色彩。極具編排的Bassline，仿若細碎的離開，而后吞沒、揉碎在五顏六色繚繞的煙霧中。
《亞麻》
這首歌以R&B、另類Future bass曲風，表達葛東琪對自己的概述「不顯眼，卻很難被定義」。
不顯眼的色彩，卻有著凹凸刺痛的觸覺，感知在虛幻和明確間游走。葛東琪使用明朗的pluck音色，伴隨行進鼓點將「亞麻」這個概念糅合進歌曲，呈現(xiàn)逐漸清晰、明亮的力量感。歌詞表達外征、情緒和內(nèi)在：「用力校對的色，依然維持本色」。用音樂形態(tài)彰顯意志，呈現(xiàn)獨屬的色彩和韌度。葛東琪把自己比作亞麻，「不顯眼，卻很難被定義」如同亞麻這種顏色
"/>- 全新專輯《Pluck》，開啟全新未知征途。
“pluck”是一種音色類型，常見于電子合成器，同時也是“膽識”、“意志”的意思。葛東琪用“pluck”作為武器，開拓日益彰顯的個人音樂宇宙。
《Pluck》沿續(xù)《SOS》和《第二街區(qū)》制作理念，繼續(xù)以電音曲風為主。在充滿不確定的旅途中，磨煉膽識與意志，收獲勇氣，觸碰未知。這張專輯將以探索未知的形式持續(xù)上線單曲，共計收錄十首個人原創(chuàng)作品。 -
《g》
拉扯意志，?神經(jīng)陷入正反兩級的暈眩，是暗夜天臺中央的蜘蛛，細小神經(jīng)感知著失重與墜落。
自我僵持，自我斗爭，自我拉扯。 - 章節(jié)感旋律和節(jié)奏是遞進的緊迫氣息，葛東琪以獨具個人特征的處理方式，將唱腔完美融于合成器音色內(nèi)，吟唱著意志與神經(jīng)的易碎，鋼琴賦予迷幻氣息以宏大背景，編曲呈現(xiàn)跌宕起伏的事件感循環(huán)縈繞著灰暗氣息，仿佛失重，仿佛時鐘的循環(huán)之中。 -
《102BPM》
制作人葛東琪突破性融合Deep House & Future Bass曲風，打造具有強烈特征的音色標簽。
在聲音與節(jié)奏的變化中，產(chǎn)生眩暈，看到繚繞的煙霧。
飽和度極高的Deep House風格，從不均勻的律動，到閃爍其間的合成音色，制作人葛東琪用獨特的方式編排旋律和人聲，增添跳躍、迷幻的色彩。極具編排的Bassline，仿若細碎的離開，而后吞沒、揉碎在五顏六色繚繞的煙霧中。
《亞麻》
這首歌以R&B、另類Future bass曲風，表達葛東琪對自己的概述「不顯眼，卻很難被定義」。
不顯眼的色彩，卻有著凹凸刺痛的觸覺，感知在虛幻和明確間游走。葛東琪使用明朗的pluck音色，伴隨行進鼓點將「亞麻」這個概念糅合進歌曲，呈現(xiàn)逐漸清晰、明亮的力量感。歌詞表達外征、情緒和內(nèi)在：「用力校對的色，依然維持本色」。用音樂形態(tài)彰顯意志，呈現(xiàn)獨屬的色彩和韌度。葛東琪把自己比作亞麻，「不顯眼，卻很難被定義」如同亞麻這種顏色
