《Crimson》在制作風(fēng)格,演繹水準(zhǔn)和音樂(lè)理念上都是接近完美的,整張作品只有一首歌曲,可每次在長(zhǎng)達(dá)40分鐘的傾聽(tīng)過(guò)程中總會(huì)有如此強(qiáng)烈的感覺(jué),那就是必須從頭至尾不能停頓地聽(tīng)下來(lái),太多太多的令人敬服的吉它即興重復(fù)段,從木吉它的輕彈慢撥到電吉它所營(yíng)造死亡喧囂的沉重疾馳,從凄惻迷離的飄渺旋律到如夢(mèng)如幻的動(dòng)聽(tīng)節(jié)拍,每一章細(xì)節(jié)和每一個(gè)音符均是自然灑脫地溢于言表卻又妙不可言。

《Crimson》里的吉它演奏大多保持了死亡金屬慣有的中等速度,有些音調(diào)刻意保持著嘈雜的本色,有些音調(diào)則流露出灰暗的質(zhì)感,還有些音調(diào)更呈現(xiàn)了急流金屬的核心作用,所以這是專輯值得一聽(tīng)再聽(tīng)的重要因素,如果能夠結(jié)合故事內(nèi)容細(xì)細(xì)回味這些音調(diào)的多姿多彩,那么必定會(huì)深深感染到飄逸在《Crimson》內(nèi)的荒涼蕭瑟與悲哀凄慘。

《Crimson》根據(jù)故事情節(jié)可以劃分成若干片斷,連接這些片斷的中心旋律是一段段美奐絕倫的異常柔美的木吉它華彩,它使得這張專輯在音樂(lè)的編排上形成了統(tǒng)一和諧的美感,Dan Swan?的創(chuàng)作靈感和音樂(lè)才華是顯而易見(jiàn)的,他構(gòu)設(shè)了一個(gè)遙遠(yuǎn)將來(lái)的人類在頻臨滅亡所迸發(fā)出與外來(lái)邪惡勢(shì)力不惜抗?fàn)幍降椎拿\(yùn)奇跡,而這些細(xì)節(jié)都能和大段大段的吉它即興彈奏結(jié)合在一次又一次與之交融的感知境界,除此之外更有令人震顫的死亡嚎吼與使人畏縮的厄運(yùn)唱腔交織在四十分鐘的搖滾旅程中,大提琴的哀怨也能浮現(xiàn)于聽(tīng)者的感知境界。

無(wú)論是Dan Swan?的死亡吼叫,還是那些作為劇情不可或缺的清晰嗓音,無(wú)論是結(jié)合劇情的完美曲調(diào),還是營(yíng)造故事的悲戚氣氛,《Crimson》的死亡金屬經(jīng)典地位是不容置疑的,它猶如一顆璀璨的明珠閃爍在靈魂深處。專輯《Crimson》徹底改變了我對(duì)死亡金屬的狹隘概念,假如源于八十年代中期的瑞典死亡金屬流派只是作為劃分與界定地下?lián)u滾的某種象征性的標(biāo)記,那么大可不必把Edge of Sanity樂(lè)隊(duì)的專輯放入唱機(jī)浪費(fèi)時(shí)間,甚至完全可以將那些就是英語(yǔ)程度頗高也無(wú)法聽(tīng)明白在嚎吼些啥玩意兒的噪音丟進(jìn)相同的垃圾桶,然而它絕非是這樣聽(tīng)過(guò)就能夠輕易忘掉的唱片。

為Dan Swan?喝彩,如同Nightingale晶瑩清澈的柔美與甘醇,《Crimson》的前衛(wèi)色彩與實(shí)驗(yàn)格調(diào)歷經(jīng)時(shí)光的洗滌得愈加成熟自如,又好像過(guò)往Edge of Sanity視死如歸的重量與力量一樣,《Crimson》絲毫沒(méi)有裁減任何傳統(tǒng)死亡金屬的內(nèi)涵,更令我神往不已的是與Opeth縹緲虛幻的樂(lè)章編排相仿,《Crimson》包容了靜動(dòng)隨意的自然韻味,這一切都得益于Dan Swan?獨(dú)具匠心的金屬敏感以及變化莫測(cè)的搖滾知覺(jué)。 仔細(xì)揣摩與玩味那些散落在整張專輯內(nèi)的主題旋律吧,尤其是被死亡金屬屢屢鄙視的柔順甜美的木吉它獨(dú)奏或領(lǐng)奏,當(dāng)它們引發(fā)的迭起思潮牽動(dòng)著我的層層幻想沉浸于千奇百怪的音樂(lè)天地間不停地左右擺蕩,頃刻卻又卷入來(lái)勢(shì)兇猛的電吉它狂潮,有些主題彈奏重復(fù)出現(xiàn)了若干次并極其有效地表達(dá)著作品故事情節(jié)的發(fā)展進(jìn)程。

專輯的旋律來(lái)來(lái)回回侵蝕著那股徐徐急急的曲調(diào)并伴隨著故事結(jié)構(gòu)的進(jìn)展時(shí)時(shí)刻刻緊扣著我的心弦,當(dāng)年邁的國(guó)王用自己的仁慈卻換來(lái)上蒼滅絕人類的報(bào)復(fù)時(shí)曼陀林映襯了一份萬(wàn)般凄楚的惋惜,當(dāng)惡魔通過(guò)原本天真爛漫的公主散布咒語(yǔ)和災(zāi)禍那急速奔騰的鼓點(diǎn)增添了令人沉痛的無(wú)限憤懣,當(dāng)邪惡的公主成為女皇并施展魔法控制她的臣民時(shí),樂(lè)曲又引入了一個(gè)困頓掙扎的是非善惡疆域,人類在困惑中無(wú)知地踐踏著自身,連年不斷的爭(zhēng)斗使上蒼的計(jì)劃一步步得以順利進(jìn)行,Dan Swan?的幾聲劃破星空的嘶吼似乎喚醒了人類的迷惑,最后人類終于團(tuán)結(jié)起來(lái)不惜一切代價(jià)戰(zhàn)勝了女皇粉碎了惡魔的陰謀,從而在自己所在的土地上得以繼續(xù)生存,那迂回曲折的樂(lè)曲又不由自主地進(jìn)入主旋律,這些詞曲交融的美妙旋律每每予我無(wú)比幽遠(yuǎn)的回想。

Mikael ?kerfeldt在專輯《Crimson》里的作用是不可否認(rèn)的,很難想像假如沒(méi)有他轉(zhuǎn)換Dan Swan?嚎叫的傷感嗓音,沒(méi)有他配合到位的吉它演奏,沒(méi)有他的加入所締造的這些搖滾奇跡,那么《Crimson》也許不會(huì)如此輕易地俘獲我,不會(huì)讓我敬畏地狂喜在每次傾聽(tīng)它的時(shí)刻。

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Crimson

歌手:Edge of Sanity歌曲

發(fā)行公司:

歌曲數(shù)量:1

發(fā)行時(shí)間:1996-04-01 00:00:00

Crimson

專輯簡(jiǎn)介:

《Crimson》在制作風(fēng)格,演繹水準(zhǔn)和音樂(lè)理念上都是接近完美的,整張作品只有一首歌曲,可每次在長(zhǎng)達(dá)40分鐘的傾聽(tīng)過(guò)程中總會(huì)有如此強(qiáng)烈的感覺(jué),那就是必須從頭至尾不能停頓地聽(tīng)下來(lái),太多太多的令人更多>

《Crimson》在制作風(fēng)格,演繹水準(zhǔn)和音樂(lè)理念上都是接近完美的,整張作品只有一首歌曲,可每次在長(zhǎng)達(dá)40分鐘的傾聽(tīng)過(guò)程中總會(huì)有如此強(qiáng)烈的感覺(jué),那就是必須從頭至尾不能停頓地聽(tīng)下來(lái),太多太多的令人敬服的吉它即興重復(fù)段,從木吉它的輕彈慢撥到電吉它所營(yíng)造死亡喧囂的沉重疾馳,從凄惻迷離的飄渺旋律到如夢(mèng)如幻的動(dòng)聽(tīng)節(jié)拍,每一章細(xì)節(jié)和每一個(gè)音符均是自然灑脫地溢于言表卻又妙不可言。

《Crimson》里的吉它演奏大多保持了死亡金屬慣有的中等速度,有些音調(diào)刻意保持著嘈雜的本色,有些音調(diào)則流露出灰暗的質(zhì)感,還有些音調(diào)更呈現(xiàn)了急流金屬的核心作用,所以這是專輯值得一聽(tīng)再聽(tīng)的重要因素,如果能夠結(jié)合故事內(nèi)容細(xì)細(xì)回味這些音調(diào)的多姿多彩,那么必定會(huì)深深感染到飄逸在《Crimson》內(nèi)的荒涼蕭瑟與悲哀凄慘。

《Crimson》根據(jù)故事情節(jié)可以劃分成若干片斷,連接這些片斷的中心旋律是一段段美奐絕倫的異常柔美的木吉它華彩,它使得這張專輯在音樂(lè)的編排上形成了統(tǒng)一和諧的美感,Dan Swan?的創(chuàng)作靈感和音樂(lè)才華是顯而易見(jiàn)的,他構(gòu)設(shè)了一個(gè)遙遠(yuǎn)將來(lái)的人類在頻臨滅亡所迸發(fā)出與外來(lái)邪惡勢(shì)力不惜抗?fàn)幍降椎拿\(yùn)奇跡,而這些細(xì)節(jié)都能和大段大段的吉它即興彈奏結(jié)合在一次又一次與之交融的感知境界,除此之外更有令人震顫的死亡嚎吼與使人畏縮的厄運(yùn)唱腔交織在四十分鐘的搖滾旅程中,大提琴的哀怨也能浮現(xiàn)于聽(tīng)者的感知境界。

無(wú)論是Dan Swan?的死亡吼叫,還是那些作為劇情不可或缺的清晰嗓音,無(wú)論是結(jié)合劇情的完美曲調(diào),還是營(yíng)造故事的悲戚氣氛,《Crimson》的死亡金屬經(jīng)典地位是不容置疑的,它猶如一顆璀璨的明珠閃爍在靈魂深處。專輯《Crimson》徹底改變了我對(duì)死亡金屬的狹隘概念,假如源于八十年代中期的瑞典死亡金屬流派只是作為劃分與界定地下?lián)u滾的某種象征性的標(biāo)記,那么大可不必把Edge of Sanity樂(lè)隊(duì)的專輯放入唱機(jī)浪費(fèi)時(shí)間,甚至完全可以將那些就是英語(yǔ)程度頗高也無(wú)法聽(tīng)明白在嚎吼些啥玩意兒的噪音丟進(jìn)相同的垃圾桶,然而它絕非是這樣聽(tīng)過(guò)就能夠輕易忘掉的唱片。

為Dan Swan?喝彩,如同Nightingale晶瑩清澈的柔美與甘醇,《Crimson》的前衛(wèi)色彩與實(shí)驗(yàn)格調(diào)歷經(jīng)時(shí)光的洗滌得愈加成熟自如,又好像過(guò)往Edge of Sanity視死如歸的重量與力量一樣,《Crimson》絲毫沒(méi)有裁減任何傳統(tǒng)死亡金屬的內(nèi)涵,更令我神往不已的是與Opeth縹緲虛幻的樂(lè)章編排相仿,《Crimson》包容了靜動(dòng)隨意的自然韻味,這一切都得益于Dan Swan?獨(dú)具匠心的金屬敏感以及變化莫測(cè)的搖滾知覺(jué)。 仔細(xì)揣摩與玩味那些散落在整張專輯內(nèi)的主題旋律吧,尤其是被死亡金屬屢屢鄙視的柔順甜美的木吉它獨(dú)奏或領(lǐng)奏,當(dāng)它們引發(fā)的迭起思潮牽動(dòng)著我的層層幻想沉浸于千奇百怪的音樂(lè)天地間不停地左右擺蕩,頃刻卻又卷入來(lái)勢(shì)兇猛的電吉它狂潮,有些主題彈奏重復(fù)出現(xiàn)了若干次并極其有效地表達(dá)著作品故事情節(jié)的發(fā)展進(jìn)程。

專輯的旋律來(lái)來(lái)回回侵蝕著那股徐徐急急的曲調(diào)并伴隨著故事結(jié)構(gòu)的進(jìn)展時(shí)時(shí)刻刻緊扣著我的心弦,當(dāng)年邁的國(guó)王用自己的仁慈卻換來(lái)上蒼滅絕人類的報(bào)復(fù)時(shí)曼陀林映襯了一份萬(wàn)般凄楚的惋惜,當(dāng)惡魔通過(guò)原本天真爛漫的公主散布咒語(yǔ)和災(zāi)禍那急速奔騰的鼓點(diǎn)增添了令人沉痛的無(wú)限憤懣,當(dāng)邪惡的公主成為女皇并施展魔法控制她的臣民時(shí),樂(lè)曲又引入了一個(gè)困頓掙扎的是非善惡疆域,人類在困惑中無(wú)知地踐踏著自身,連年不斷的爭(zhēng)斗使上蒼的計(jì)劃一步步得以順利進(jìn)行,Dan Swan?的幾聲劃破星空的嘶吼似乎喚醒了人類的迷惑,最后人類終于團(tuán)結(jié)起來(lái)不惜一切代價(jià)戰(zhàn)勝了女皇粉碎了惡魔的陰謀,從而在自己所在的土地上得以繼續(xù)生存,那迂回曲折的樂(lè)曲又不由自主地進(jìn)入主旋律,這些詞曲交融的美妙旋律每每予我無(wú)比幽遠(yuǎn)的回想。

Mikael ?kerfeldt在專輯《Crimson》里的作用是不可否認(rèn)的,很難想像假如沒(méi)有他轉(zhuǎn)換Dan Swan?嚎叫的傷感嗓音,沒(méi)有他配合到位的吉它演奏,沒(méi)有他的加入所締造的這些搖滾奇跡,那么《Crimson》也許不會(huì)如此輕易地俘獲我,不會(huì)讓我敬畏地狂喜在每次傾聽(tīng)它的時(shí)刻。