朱踐耳

踐耳(1922～)，中國(guó)作曲家。原名朱榮實(shí)。安徽涇縣人。1922年10月18日生于天津。自幼隨家遷居上海。讀中學(xué)時(shí)對(duì)音樂發(fā)生興趣， 朱踐耳，這位從60歲開始創(chuàng)作交響曲的作曲家，在短短22年間雕琢出了10部屬于中國(guó)人自己的交響樂作品，這些數(shù)字，可稱得上是一個(gè)奇跡。 1949年起擔(dān)任過上影、北影、新影、上海歌劇院、上海交響樂團(tuán)等處專職作曲1955年赴蘇聯(lián)入莫斯科柴科夫斯基音樂學(xué)院學(xué)習(xí)作曲。1960年畢業(yè)回國(guó)，在上海實(shí)驗(yàn)歌劇院任作曲。1975年調(diào)入上海交響樂團(tuán)從事作曲。1985年被選為中國(guó)音樂家協(xié)會(huì)第四屆常務(wù)理事。 　　自學(xué)鋼琴等樂器。30年代后期，曾隨錢仁康學(xué)習(xí)和聲，又入石人望辦的訓(xùn)練班學(xué)習(xí)鍵鈕式手風(fēng)琴。1945年赴蘇北解放區(qū)，先后在蘇中軍區(qū)前線劇團(tuán)和華東軍區(qū)文工團(tuán)從事音樂創(chuàng)作。1947年萊蕪戰(zhàn)役后譜成歌曲《打得好》，在解放區(qū)軍民中廣泛傳唱。1949～1953年，先后在上海電影制片廠、北京電影制片廠和中央新聞?dòng)涗涬娪爸破瑥S作曲，曾為《大地重光》、《海上風(fēng)暴》等影片配樂。1955年赴蘇聯(lián)，師從莫斯科柴科夫斯基音樂學(xué)院巴拉薩年教授學(xué)作曲。留學(xué)期間所作鋼琴序曲第 1號(hào)《告訴你》、第2號(hào)《流水》，用音精練，筆觸細(xì)致；鋼琴獨(dú)奏曲《敘事詩》(為獨(dú)幕芭蕾《思凡》而寫)和《主題與變奏曲》，樂思發(fā)展邏輯嚴(yán)密，和聲手法亦較豐富，前者運(yùn)用了交響性手法和奏鳴曲式，沖突尖銳，情思奔放，刻畫了小尼姑從宗教重壓下掙脫出來走向生活的歷程。1960年寫成的交響曲－大合唱《英雄的詩篇》（歌詞選用毛澤東的詩詞），具有磅礴的氣勢(shì)和絢麗的色彩，在構(gòu)思和手法方面也顯示了作者的功力，深得音樂界好評(píng)。 　　 1960年學(xué)成歸國(guó)，翌年起在上海實(shí)驗(yàn)歌劇院任專職作曲。此后數(shù)年，創(chuàng)作多為小型聲樂體裁，其中，《接過雷鋒的槍》、《唱支山歌給黨聽》等，成為當(dāng)時(shí)流傳較廣的歌曲。1975年起，任職于上海交響樂團(tuán)。作于1978年的弦樂合奏曲《懷念》，是他在交響音樂創(chuàng)作方面觸及悲劇性題材的第一次嘗試。完成于1980年的《交響幻想曲──紀(jì)念為真理而獻(xiàn)身的勇士》，則是他在張志新烈士悲劇性事件的激發(fā)下，經(jīng)過兩年的醞釀而寫成的。此曲在1981年的全國(guó)第 1屆交響音樂作品評(píng)獎(jiǎng)中獲優(yōu)秀獎(jiǎng)。1982年5月，在第10屆上海之春音樂會(huì)上首次演出的交響組曲《黔嶺素描》，是用音樂的刻刀所刻畫成的一組“單色木刻”；全曲對(duì)民間音樂素材的加工和對(duì)多調(diào)性、侗族特殊調(diào)式與非三度疊置和弦的運(yùn)用等，既標(biāo)新立異，又力求返樸歸真。 　　朱老的交響樂創(chuàng)作立足于傳統(tǒng)，并借鑒西方技法，在現(xiàn)代的藝術(shù)語境中創(chuàng)造性地運(yùn)用新的音樂語言，賦予傳統(tǒng)民族文化新的思想內(nèi)涵。 朱老說：“音樂創(chuàng)作從古典時(shí)期的共性寫作到近現(xiàn)代的個(gè)性寫作的演變是一種進(jìn)步的趨勢(shì)、必然的趨勢(shì)。幾乎每一個(gè)作曲家都在藝術(shù)探索和藝術(shù)追求中，力求別出心裁，另辟蹊徑，為自己尋找一個(gè)與眾不同的定位?！彼约旱亩ㄎ皇恰凹嫒莶⑿?，立足超越”，具體的表現(xiàn)為“合一”，其中包括音樂思維上的虛實(shí)合一、情理合一、神形合一；寫作技法上的傳統(tǒng)與現(xiàn)代合一、有調(diào)性與無調(diào)性合一、民族性與國(guó)際性合一；美學(xué)觀念上的自律論與他律論合一、主體與客體合一、超前性與可接受性合一。 所有的“合一”雙方都是相對(duì)立的。將這些截然不同的東西合在一起基于對(duì)立統(tǒng)一的辯證法則和陰陽交替的原理，我認(rèn)為對(duì)立的東西完全可以通過相互滲透，相互補(bǔ)益，相互轉(zhuǎn)化，相反相成，合為一體。“合一”不是混合，而是化合，也不是簡(jiǎn)單的1＋l＝2，而是一種螺旋形上升的“一”。“合一”的雙方絕非是平分秋色，而是有著千變?nèi)f化的“配方”和“冶煉法”的，這也區(qū)別出每部作品的不同特色。“合一法”還可以有嚴(yán)謹(jǐn)與自由的合一、刻意與隨意的合一、確定性與不確定的合一、有序與無序的合一……是機(jī)動(dòng)靈活的，不是機(jī)械刻板的；是不斷發(fā)展變化著的，而非一成不變的；是開放性的，不是封閉性的；是一種樂風(fēng)，而非樂派或體系。 　　朱踐耳的《交響幻想曲》和《第二交響曲》先后在1951年和1994年兩次全國(guó)交響樂作品評(píng)獎(jiǎng)中獲一等獎(jiǎng)；《第四交響曲》獲1990年瑞士“瑪麗·何賽皇后”國(guó)際作曲比賽大獎(jiǎng)；《第一交響曲》獲1992年中國(guó)唱片公司“特別創(chuàng)作獎(jiǎng)”；《第六交響曲》獲1997年寶鋼高雅藝術(shù)獎(jiǎng)；交響詩《百年滄?！帆@1997年香港回歸音樂作品征集唯一金獎(jiǎng)和第四屆上海市文學(xué)藝術(shù)個(gè)人“優(yōu)秀成果獎(jiǎng)”。2002年5月，他出版了我國(guó)首部個(gè)人交響作品集《朱踐耳交響曲集》。 　　他于1991年獲得上海市文學(xué)藝術(shù)個(gè)人“杰出貢獻(xiàn)獎(jiǎng)”，1990年起被列入英國(guó)劍橋傳記中心的《世界音樂名人錄》。