Manic Street Preachers

來自英國，1990年以一曲「Motown Junk」崛起歌壇的四人團(tuán)體Manic Street Preachers， 成軍至今共發(fā)行過“Generation Terrorists”、“Gold Against The Soul”及“The Holy Bible”三張專輯，并締造出14首排名前40名的英國排行歌曲。他們以充滿能量、智能及熱情的音樂， 嚴(yán)厲地表達(dá)出他們對(duì)于社會(huì)現(xiàn)象的憤怒與反動(dòng)，成為新一代的精神象征。
 
1995年的2月1日，就在他們前往美國作宣傳的前一天，Manic Street Preachers吉他手兼歌詞創(chuàng)作人Richey James突然離奇失蹤，失蹤至今，雖然透過大批媒體的報(bào)導(dǎo)與警察人員進(jìn)行搜索，仍然沒有Richey James的任何蹤跡，Richey James至今仍可說是生死未卜，也使得Manic Street Preachers的一切行程停擺。
 
雖然Manic Street Preachers不論是團(tuán)體或個(gè)人，都曾經(jīng)表達(dá)過他們自我毀滅的傾向，但對(duì)所有朋友而言，Richey James的離奇失蹤仍令人難以相信。Manic Street Preachers的三位團(tuán)員是從小一塊長大的玩伴，他們之間情同手足，Richey James的消失破壞了這個(gè)堅(jiān)固的團(tuán)體， 就如Nicky Wire所說：「在過去的五年里，我沒有一天是沒跟他說話的」。直到現(xiàn)在，他們內(nèi)心的傷害與失落仍無法平復(fù)，非但如此，他們還要去面對(duì)國際媒體的詢問，這一切對(duì)他們似乎太過殘忍。
 
當(dāng)他們認(rèn)知到Richey James的離奇失蹤是沒有快速的解決方案的時(shí)候，James Dean Bradfield、 Sean Moore和Nicky Wire決定以三人的組合重新出發(fā)。他們的第一場演出是1995年12月29日，支持Stone Roses在Wembley Arena的演唱會(huì)。之后，他們又前往諾曼底錄制新歌。雖然`96年的專輯“Everything Must Go”（勢(shì)在必行）中仍有出自Richey James筆下的幾首歌詞，包括：「Removeables」、「Kevin Carter」和「Small Black Flowers That Grow In The Sky」， 大部分的詞還是得假Nicky Wire之手。Manic Street Preachers已不是過去的Manic Street Preachers了，正如Wire所表示的：「Richie象征黑色，我則代表白色。」這些“白色”作品其中的一首「A Design For Life」 就是一首充滿希望、腳踏實(shí)地的歌曲，回歸到在Blackwood時(shí)期，年輕的Manic Street Preachers所抱持的熱情與勵(lì)志走向。
 
如同許多流行音樂團(tuán)體一般，Manic Street Preachers 也將他們的生命注入在音樂創(chuàng)作中。面對(duì)著當(dāng)前不尋常的處境，團(tuán)員們所能夠做的只有再度鼓起勇氣，匯集他們所有的情感，做出更多更好的音樂。
 
1997年全英音樂獎(jiǎng)「最佳樂團(tuán)」、「年度最佳專輯」兩項(xiàng)超級(jí)大獎(jiǎng)的降臨、“Everything Must Go”專輯在各大權(quán)威音樂雜志均獲選為年度最佳專輯之列，而該張專輯更榮獲全英專輯榜亞軍，其中的「A Design For Life」（#2）、「Everything Must Go」（#5）、「Kevin Carter」（#9）等三首單曲亦先后在全英單曲榜上大放異彩；這些佳績?cè)谠谧C明了Manic Street Preachers的二度出發(fā)已獲大家肯定。
 
進(jìn)入`98年，Manic Street Preachers再度以三人陣容推出他們的全新專輯“This Is My Truth, Tell Me Yours”（我說了實(shí)話,那你呢？），透露出Manic對(duì)音樂的理想與堅(jiān)持。沿用前一張專輯中兼采多樣弦樂編制的作風(fēng)，本張專輯亦在旋律部份托曳出引人入勝的精致曲線。雖然少了Richie James，樂團(tuán)在詞曲創(chuàng)作方面的新風(fēng)貌仍是可圈可點(diǎn)。主唱James Dean Bradfield的優(yōu)質(zhì)嗓音依舊，時(shí)而激昂吶喊、時(shí)而優(yōu)雅地穿梭曲間。首支單曲「If You Tolerate This, Your Children Will Be Next」帶著濃厚的警世意味，單曲在問市后不久即榮登全英榜首王座，足見他們?cè)谟鴺访孕哪恐械囊琅f強(qiáng)勢(shì)角色；「Black Dog On My Shoulder」是一首映像Richey遺韻的現(xiàn)代藍(lán)調(diào)；「I`m Not Working」則在舒緩中帶著些許遺憾。每首歌曲都是水準(zhǔn)之作的本張專輯，再度鞏固了Manic Street Preachers在英國搖滾界的首席地位。
 
而在2000年1月發(fā)表冠軍單曲「The Masses Against The Classes」似乎預(yù)言Manic Street Preachers在未來第6張新作，將要帶來不一樣的音樂風(fēng)格。果然2001年推出的全新大碟&Know You Enemy&，誠如Wire表示他們像是首次發(fā)表專輯般，展現(xiàn)不假修飾的旺盛力道，去除大量的弦樂編制，回歸粗曠的搖滾原味。
 
決定在古巴發(fā)表堂堂新作&Know Your Enemy&的Manic Street Preachers，成為西方第一支踏上該土地演出的隊(duì)伍，此番石破天驚的舉動(dòng)引起各方注目。而該專輯邀集愛爾蘭傳奇DJ-- David Holmes、過去老搭檔Mike Hedges及Dave Eringa(Toploader)等制作16首新曲，首度發(fā)表雙單曲「So Why So Sad」及「Found That Soul」透出60年代 The Beach Boys復(fù)古搖滾氣息；一向身為主唱及吉他手的Bradfield，為感念去逝的母親，首次創(chuàng)作曲「Ocean Spray」現(xiàn)出起承轉(zhuǎn)合豐富的曲式；擔(dān)綱創(chuàng)作重任的Wire也在「Wattsville Blues」初展啼聲，對(duì)媒體忽視藝人的隱私權(quán)提出抗議之聲；洋溢70年代Disco風(fēng)情的「Miss Eur.opa Euro Dancer」；有My Bloody Valentine成員Kevin Shields跨刀的批判作品「Freedom Of Speech Won`t Feed My Children」;在急駛的吉他聲線交錯(cuò)陣陣Organ聲的「The Convalescent」可說是Wire的自傳。
 
「對(duì)我們而言，我們的敵人就是過去的我們?！筗ire如是說，相信你已感受到Manic Street Preachers的用心及努力！