簡介： 中文名：阿爾圖羅·托斯卡尼尼國 籍：意大利出生日期：出生地：艾米利亞-羅馬涅帕爾馬逝世日期：星 座：白羊座職 業(yè)：指揮家、大提琴家畢業(yè)院校：帕爾馬音樂學(xué)院主要成就：現(xiàn)實主義指揮學(xué)派的奠基人別名：阿圖羅·托斯卡尼尼阿爾圖羅·托斯卡尼尼（Arturo Toscani 更多>
中文名：阿爾圖羅·托斯卡尼尼
國 籍：意大利
出生日期：1867年3月25日
出生地：艾米利亞-羅馬涅帕爾馬
逝世日期：1957年1月16日
星 座：白羊座
職 業(yè)：指揮家、大提琴家
畢業(yè)院校：帕爾馬音樂學(xué)院
主要成就：現(xiàn)實主義指揮學(xué)派的奠基人
別名：阿圖羅·托斯卡尼尼
阿爾圖羅·托斯卡尼尼（Arturo Toscanini）（1867年4月25日－1957年1月16日），他是19世紀末和20世紀初最負盛名的音樂家之一，他的指揮風(fēng)格以強度與完美主義以及對管弦樂的細節(jié)與旋律明銳的聽覺而聞名。托斯卡尼尼曾活躍在多個不同的音樂舞臺，他曾在米蘭的斯卡拉劇院(Teatro alla Scala)，紐約的大都會歌劇院(Metropolitan Opera)，紐約愛樂樂團(New York Philharmonic Orchestra) 都擔(dān)任過音樂總監(jiān)。在他的音樂生涯后期被任命為美國NBC交響樂團的第一任音樂總監(jiān)（1937年至1954年），眾多的音樂愛好者通過廣播和電視節(jié)目和眾多的歌劇與交響曲錄音獲知了這位音樂大師，使得阿爾圖羅·托斯卡尼尼成為一個家喻戶曉的名字，特別是在美國。
個人經(jīng)歷：在帕爾馬音樂學(xué)院學(xué)習(xí)
1876年入帕爾馬音樂院學(xué)大提琴和作曲。
受聘歌劇團
1886年受聘于歌劇團，在管弦樂隊擔(dān)任大提琴手，赴南美巡回演出。在里約熱內(nèi)盧時臨時代理該團指揮，憑記憶指揮《阿依達》（Aida）。同年，又在意大利都靈指揮卡塔拉尼的《埃德梅亞》（Edmea）。
1887年在威爾第《奧賽羅》（Otello）在米蘭的首演中擔(dān)任大提琴手。曾任都靈市管弦樂團和意大利若干市歌劇團指揮。
1892年指揮《丑角》（Pagliacci）在米蘭韋爾梅劇院的首演。
1896年指揮普契尼《波希米亞人》（La Bohème）在都靈的首演。
1895年在都靈指揮《眾神的黃昏》（G?tterd?mmerung）的首演。
1899年在米蘭指揮《齊格弗里德》（Siegfried）的首演。
在斯卡拉歌劇院
1896首次在斯卡拉歌劇院以指揮身份出現(xiàn)，指揮了四次管弦樂音樂會。在該劇院首次指揮歌劇為1898年，在加蒂·卡薩扎（Gatti-Casazza）組織演出的《紐倫堡的名歌手》（Die Meistersinger von Nürnberg）一劇中任首席指揮。在斯卡拉歌劇院工作，直至1902年。由于不允許威爾第出劇中除男高音應(yīng)觀眾要求再唱一次，導(dǎo)致觀眾抗議，以后辭職。
1906～1908年又回該劇院工作。
在紐約大都會歌劇院
1908年隨加蒂·卡扎薩去紐約大都會歌劇院，首次在該劇院指揮《阿依達》。
1910年指揮普契尼《西部女郎》（La Fanciulla del West）的首演，還指揮過幾部歌劇在美國的首演，包括1913年指揮《鮑里斯·戈都諾夫》（Boris Godunov）。分別于1909年和1913年在該院指揮威爾第的《安魂曲》（Requiem）和貝多芬的第九交響曲。
1915年回到意大利，1921～1929年又一次擔(dān)任斯卡拉歌劇院的首席指揮，這一段時間是該劇院最昌盛的時期之一。由于和法西斯分子發(fā)生沖突，離開意大利。1926～1930年指揮紐約愛樂樂團的部分季節(jié)音樂會（1928年管弦樂團轉(zhuǎn)為紐約愛樂樂團）。
在歐洲巡演
1930年率部該團到歐洲進行巡回演出。1930年和1931年在拜羅伊特，1934～對年在薩爾茨堡指揮演出（最著名的幾次演出為《法爾斯塔夫》（Falstaff）、《費德里奧》（Fidelio）和《紐倫堡的名歌手》（Die Meistersinger von Nürnberg）。1933年首次與維也納愛樂樂團合作演出．拒絕去納粹和法西斯統(tǒng)治下的德、意、奧等國擔(dān)任指揮．1936年指揮慶祝巴勒斯坦交響樂團（現(xiàn)以色列愛樂樂團）成立的音樂會。1937～1954年在紐約，擔(dān)任美國國家廣播公司專為其組建的交響樂團指揮，曾指揮大眾音樂會，和許多著名的歌劇音樂會。1935～1939年任倫敦英國廣播公司交響樂團客座指揮。1938年與該團合作錄制了貝多芬的《田園交響曲》。1952年任倫敦愛樂樂團客座指揮，與其合作演出勃拉姆斯的系列作品。1946年回到斯卡拉歌劇院。最后一次以指揮出現(xiàn)是1954年在紐約。
對其他作曲家的支持
他對美國作曲家特別是巴伯和漢森給予鼓勵和支持。他經(jīng)常憑記憶進行指揮，這樣做并不僅僅由于他是高度近視。他對所指揮的樂隊非常嚴厲，卻因此使之錘煉成高水平的樂隊。許多美國評論家認為他的指揮藝術(shù)是完美無缺的，其實他和所有的指揮家一樣。也有其本身的局限性。由于他指揮手法清潮、自于表現(xiàn)力以及注重整體感，因而綽綽有余地抵消了存在的某些不足。他指揮意大利歌劇技術(shù)高超，同時對瓦格納的歌劇以及自海頓到當代某些交響樂作曲家的作品也能出色地予以詮釋。
主要作品：中文名稱：貝多芬第七、第八交響曲
英文名稱：Beethoven Symphony No.7&No.8
版本：“現(xiàn)代指揮藝術(shù)的鼻祖”托斯卡尼尼最佳錄音UV22版本
發(fā)行時間：1998年
《貝多芬第七、第八交響曲》
《貝多芬第七、第八交響曲》
專輯歌手：阿爾圖羅·托斯卡尼尼ArturoToscanini
地區(qū)：美國
專輯介紹
路德維希·凡·貝多芬（Ludwig van Beethoven，1770－1827），德國最偉大的音樂家之一。他信仰共和，崇尚英雄，創(chuàng)作了有大量充滿時代氣息的優(yōu)秀作品。他集古典音樂的大成，同時開辟了浪漫時期音樂的道路，對世界音樂的發(fā)展有著舉足輕重的作用，被尊稱為“樂圣”。·阿爾圖羅·托斯卡尼尼（ArturoToscanini，1867－1957），意大利指揮家，大提琴演奏家。九歲入帕爾馬音樂院學(xué)大提琴和作曲，1886年成為里約熱內(nèi)盧歌劇院的大提琴演奏者，代理指揮演出了《阿依達》博得好評，從此就任正式指揮。同年返回意大利，在特里諾和米蘭以指揮歌劇新作和瓦格納的歌劇而著名。1903-1906年任布宜諾斯艾利斯歌劇院指揮，1908-1915年任紐約大都會歌劇院主任指揮。1915年回國，重任斯卡拉歌劇院音樂指導(dǎo)。1928-1936年任紐約交響樂團常任指揮。1937年任紐約交響樂團常任指揮。1937年美國音樂界為他挑選優(yōu)秀演奏員組成NBC（國家廣播公司）交響樂團，由他任指揮達十七年，直到1954年退休。
在20世紀現(xiàn)代指揮藝術(shù)當中，如果說一定要推舉出一位首領(lǐng)式的人物的話，那么這位首領(lǐng)恐怕是非托斯卡尼尼而莫屬了，在現(xiàn)代指揮藝術(shù)蓬勃發(fā)展的近一百多年里，這個非凡人物所具有的特殊意義，是任何其他人都取代不了的，有人曾經(jīng)說過這樣的話:“托斯卡尼尼是我們這個時代中最具有傳奇色彩的偉大人物之一，他可以當之無愧的被譽為20世紀現(xiàn)代指揮藝術(shù)的鼻祖”。這樣的評價在今天看來也是毫不過分的。
托斯卡尼尼的指揮風(fēng)格主要是嚴謹、精湛、精確、質(zhì)樸和熱情。他的指揮棒技巧說來并不十分高超，但他卻以一種特殊的魅力和手勢引導(dǎo)著樂隊，這些手勢既簡潔又洗練，非常富有表現(xiàn)力，在音樂內(nèi)容需要時，它既能表達變化細微的表情，又能體現(xiàn)出激烈熱情的戲劇性效果。由于他對作曲家的作品有著精確的理解，因此他的演釋就總使人感到恰到好處，這也正像朱塞佩·塔羅齊在托斯卡尼尼的傳記中所說得那樣“托斯卡尼尼的偉大就在于他能極其忠實地把原作的意境傳達給聽眾，既不添枝加葉，也不偷工減料”。
Terence R. Charlston
Charles Medlam
Sharon Bezaly
The Royal Philharmonic Orchestra;
George Szell
Akiko Suwanai
Various Artists(John Georgiadis、London Symphony Orchestra、Richard Bonynge)
千嶼
Ralph Kirshbaum
Scottish Chamber Orchestra
Musique De La Garde Republicaine
Gyula Stuller
Gerardo Vila
Davide Bandieri
Stanislaw Skrowaczewski
DECCA
Canadian Brass
Trombonisti Italiani