Elisabeth Schwarzkopf

伊麗莎白·弗里德里克·舒瓦茲科普夫女爵士，（1915年12月9日于亞羅欽-2006年8月3日施倫斯，Olga Maria Elisabeth Frederike Schwarzkopf），德國女高音歌唱家。她被視為20世紀后半葉女高音領域的領軍人物之一，尤擅長莫扎特和理查德·施特勞斯的歌劇演繹。她在1953年與瓦爾特·萊格結(jié)婚，得英國國籍。在2006年8月2日夜晚到3日的凌晨間，于睡眠中過世，享年91歲。
 
她的嗓音婉轉(zhuǎn)、靈活、純凈，演唱表現(xiàn)風格細致深刻而又豐富多彩，不僅探究作品的風格和內(nèi)容，而且有卓越的句法處理。她擅長演唱莫扎特、理查.施特勞斯的歌劇和德奧藝術(shù)歌曲。音樂評論家們認為，她在藝術(shù)歌曲方面所樹立的豐碑，沒有第二個女歌唱家能與之匹敵。
　
與意大利不同，德國并不以盛產(chǎn)女高音、男高音而聞名，除了那些著名的瓦格納男女高音外，就少有成就卓著的歌唱家，特別是第二次世界大戰(zhàn)結(jié)束之后這種情況尤其明顯。然而，在這種凋零局面下卻有一位杰出的女高音歌唱家脫穎而出，她就是施瓦茨科普夫,被卡拉揚譽為“最偉大的獨唱家”的女高音。
 
人物生平
 
伊麗莎白·施瓦茨科普夫1915年12月9日生于波蘭的耶洛欽,童年時代施瓦茨科普夫就在波蘭度過，并接受了初步的音樂教育。1932年，施瓦茨科普夫考人柏林高等音樂學校，專修聲樂，同時還兼修鋼琴、中提琴和理論作曲，在校期間施瓦茨科普夫即以好學、博聞而知名。1938年她以優(yōu)異成績從音樂學院畢業(yè)，并且獲得國際聯(lián)盟獎，這也是對她寒窗苦讀的回報，同年，施瓦茨科普夫進人柏林國家歌劇院，初次職業(yè)登臺的劇目是《帕西法爾》，她在其中扮演少女的角色。
 
很快，施瓦茨科普夫就得到了成名的機會，國家歌劇院安排她出演《阿里阿德涅在納克索斯島》中的策爾比娜，對于施瓦茨科普夫這樣的新手而言，策爾比娜太富有挑戰(zhàn)性了，也夠難的，但是，施瓦茨科普夫還是獲得了成功。不久，她又得到了一個討巧的角色，飾演《藝術(shù)家的生涯》中的繆塞塔，一首《獨自在街上》唱得輕松自如，贏得觀眾好評，施瓦茨科普夫初露鋒芒。為了進一步提高自己的聲樂技術(shù)，施瓦茨科普夫拜著名聲樂教育家伊沃根為師，開始了艱苦的學習，大約從這時起，施瓦茨科普夫放棄了以前唱過的較偏重花腔的路子，轉(zhuǎn)而投入對抒情角色的鉆研。1942年，施瓦茨科普夫在柏林舉行獨唱音樂會，贏得著名指揮大師伯姆的贊賞，他馬上邀請施瓦茨科普夫參加維也納國家歌劇院的演出，施瓦茨科普夫從此聲譽鵲起。1945年戰(zhàn)爭結(jié)束之后，施瓦茨科普夫因涉嫌戰(zhàn)爭期間與納粹合作遭到禁演，后免于起訴。
 
1947年，施瓦茨科普夫恢復了舞臺演出，并正式從花腔女高音轉(zhuǎn)向抒情女高音。她先后在斯卡拉歌劇院、科文特花園劇院和薩爾茨堡音樂節(jié)演出，這段時間她扮演的《唐璜》中的埃爾薇拉廣受好評，人們對她美妙的音色和優(yōu)雅的舞臺風范傾心不已。施瓦茨科普夫的音色溫暖清澈，應當說是非常甜美，她很注重風格，表情特別細膩，分句完美，呼吸恰到好處，難怪挑剔的維也納人、柏林人對她都佩服得五體投地。就在這段時間，施瓦茨科普夫結(jié)識了她的第二任丈夫——著名唱片制作人李格，后來，兩人結(jié)婚。
 
1948-1949年演出季，施瓦茨科普夫作為客座演員參加了科文特花園劇院的演出，在英國，她在短短的一個演出季里演唱了蘇珊娜、帕米娜、咪咪、吉爾達等角色，引起轟動。此時施瓦茨科普夫的聲樂技巧又有了全新的提高，她演唱的這些角色大多不以夸張?zhí)厥獾穆曇糈A得成功，而是在自然平淡中見真情，她的演唱風格可以用細膩二字來概括，聽來如春風拂面，使人愜意不已。
 
1951年，施瓦茨科普夫在維也納首演了斯特拉文斯基的歌劇《浪子的歷程》，她扮演劇中人物安妮，這是一個矛盾復雜的現(xiàn)代歌劇角色，很難對她的聲音進行歸類，此前，許多人擔心施瓦茨科普夫無法勝任甚至會出丑，但首演的結(jié)果卻令人刮目相看，施瓦茨科普夫的確與眾不同。50年代，施瓦茨科普夫來到美國發(fā)展，在舊金山歌劇院和大都會歌劇院，施瓦茨科普夫均演唱了《玫瑰騎士》。施瓦茨科普夫的德語發(fā)音純正，特別能闡發(fā)德語語音之美。除了正統(tǒng)的意大利、德國歌劇，她還是著名的輕歌劇歌唱家，她演唱的《蝙蝠》至今還是該劇歷史上的經(jīng)典名演之一。
 
60年代，施瓦茨科普夫熱心投人到唱片錄音工作中，她在唱片方面的成就當然得益于自己的丈夫——李格，李格為施瓦茨科普夫度身定作了許多臉炙人口的名作。1961年，施瓦茨科普夫與薩瑟蘭?？ㄆ涨欣锏热撕献鞴噤浟恕短畦罚瑩沃笓]的是大師朱里尼，這是該劇錄音歷史上難以超越的經(jīng)典時刻。兩年后，施瓦茨科普夫與昔日提攜自己的恩公伯姆合作，他們同樣挑選了一部莫扎特作品——《女人心》，這次成功的合作為我們留下了一個完美的《女人心》版本，也為施瓦茨科普夫贏得了更多的榮譽。
 
施瓦茨科普夫的曲目范圍相當廣，這當然得益于她參與的大量錄音工作。在20世紀聲樂藝術(shù)家中施瓦茨科普夫的錄音是非常出名的，而她的丈夫李格很能挖掘施瓦茨科普夫的潛力，使她的曲目范圍不斷拓展。在青年時代，施瓦茨科普夫的曲目集中在莫扎特，她的純凈嗓音適合唱一些略帶花腔的角色，如《唐璜》中的埃爾薇拉和《費加羅婚禮》中的蘇珊娜等。接近中年，她的戲路發(fā)生了一些變化，開始涉足抒情角色，如《圖蘭多》中的柳兒以及《霍夫曼的故事》中的三位女主角等等，這時，她的演唱技巧發(fā)生了變化，音量變大，呼吸也更深了，對高音的沖擊力更強，我們可以從她演唱的《阿拉貝拉》等理查·施特勞斯歌劇中體會出這些變化。除了歌劇，施瓦茨科普夫還是一位卓有成就的藝術(shù)歌曲演唱家，她曾經(jīng)演唱并灌錄過包括舒曼、舒伯特、莫扎特和理查·施特勞斯在內(nèi)的許多德奧作曲家的藝術(shù)歌曲。施瓦茨科普夫具有深厚的音樂素養(yǎng)，在柏林高等音樂學校期間，她就專修過兩年的作曲，因此，對藝術(shù)歌曲的了解與剖析能力遠遠超過同時代的許多同行，她演唱的藝術(shù)歌曲不僅音色優(yōu)美動聽，更重要的是表情、分句貼合歌詞內(nèi)容和曲式特征，同樣一首歌曲可以被她唱得變化多端、細致人微，難怪指揮大師卡拉揚要稱贊施瓦茨科普夫為“最偉大的獨唱家”。
 
1971年，施瓦茨科普夫到香港演出，這是香港歷史上首次世界級歌唱大師舉行演唱會，同時，施瓦茨科普夫在亞洲舉行了多場音樂會。從1974-1976年，施瓦茨科普夫在歐美各地舉行系列告別演唱會，規(guī)模超過了當年吉利的系列告別演唱會，許多觀眾滿含熱淚聽她演唱那些熟悉的曲調(diào)，他們明白世界樂壇又有一位大師將息影舞臺。最后，她在倫敦完成告別演唱會，正式退休，告別了自己熟悉了四十年的聲樂舞臺。
 
晚年，施瓦茨科普夫致力于研究早期巴洛克聲樂作品，還義務為丈夫李格到世界各地試聽，發(fā)掘新的聲樂人才。1990年12月9日是施瓦茨科普夫75歲生日，全歐洲開展了一系列慶賀活動，這一年8月，她在薩爾茨堡莫扎特音樂學院舉辦大師班，10月接受格拉斯哥大學名譽博士學位，11月到斯圖加特出任沃爾夫國際聲樂比賽評委，12月11日在斯圖加特舉行紀念音樂會。1995年，施瓦茨科普夫80歲生日時，許多音樂界名流齊集薩爾茨堡，在紀念演出中，主持人出人意料地播放了施瓦茨科普夫1939年演唱《卡門》時的片斷，看到24歲時的施瓦茨科普夫，人們不禁激動地流下了熱淚，大家全體起立鼓掌，向這位最偉大的獨唱家致敬。